Ángel de la Guarda

Descripción del bien mueble

Esta pintura de formato vertical colocada en el marco de la decoración del retablo muestra dos figuras en el centro de la composición. Hacia el lateral derecho se ubica una imagen de mayor dimensión, alada que se inclina y mira a una figura pequeña, un niño. La figura angélica, viste típicas ropas con la que se visitió a estos personajes desde el siglo XVII. Adelanta una pierna y ello le permite al pintor exhibir la gracia de los paños desplegados. Del mismo modo la inclinación del arcángel hacia el niño, da a la figura dinamismo y colabora en la riqueza de la composición. El pequeño personaje, mira hacia arriba, y las miradas de ambos crean la tensión, o la anécdota de la obra. Está casi arrodillado con los braos cruzados a la altura del pecho.
Según Toussaint, el pintor flamenco Martín de Vos fue uno de los que sentaron las bases de los dos tipos de ángeles que pueden encontrarse en la pintura novohispana. (16)
Las representaciones del siglo XVII se caracterizan por ostentar muy pocas joyas y de discreto diseño a pesar de ser ya creaciones barrocas.
El autor marca etapas en la representación de ángeles. Desde el principio de desarrollo pictórico hasta la llegada de López de Arteaga y de ahí en adelante hasta fines del siglo XVIII.
VER: Vargas Lugo, Elisa; José Guadalupe Victoria, Juan Correa. Su vida y su obra. México, UNAM, 1994 Tomo IV Primera Parte.
VER: Réau, Louis; Iconografía del arte cristiano. Iconografía de la Biblia. Tomo 1 / Volumen 1, p. 60 y ss.