Antecedentes históricos

La iglesia se alza en el lado poniente de su atrio, espacio que colinda por el sur con la plaza principal del pueblo. La corta distancia que media entre el área pública ablerta y el contexto próximo a la parroquia prácticamente integra en una sola las soluciones visuales en esa zona del centro de la población y casi deja sin usos definidos la barda atrial que se abre al frente del templo y en los laterales, uno de los cuales corresponde al sector de la plaza.

de esa manera, y por esas razones, el volumen de la parroquia forma parte de más de un ámbito en el centro del pueblo. A la plaza corresponde, así, su fachada lateral sur, una obra realizada, como los demás paramentos, con cantera regional y con la presencia de los grandes volúmenes del recinto, es decir, la cúpula y las torres de los campanarios.

La fachada principal, como en otras obras de la región, está formada por la integración de la portada y de las masas de las torres de los campanarios, elementos que prácticamente están conectados con todas las áreas del templo pues se apoyan en los cubos que forman parte de la portada, a la que de paso ayudan a confinar. La portada de acceso al templo se halla, así, entre los cubos de las torres: es de dos cuerpos y un remate, componentes a los que vinculan dos pares de columnas que se inician abajo, sobre basas, y continúan arriba después de participar en la organización de los entablamentos; terminan, como todo en la composición, en el apoyo de un frontón curvo que determina los valores más destacados de la obra.

El primer cuerpo de la portada está formado alrededor de la puerta de acceso, que va en un arco de medio punto en cuyas enjutas inicia una decoración que luego se extiende por el friso del entablamento; la ventana del coro es de trazo elíptico y sólo lleva un marco sencillo, pero en el remate los detalles abundan en el área del nicho que aloja una representación de bulto de la Virgen Santa María de Guadalupe. La diferencias entre la portada y los cubos de las torres fueron resueltas con la presencia de contrafuertes que acentúan la verticalidad del recinto y que, en horas de la mañana, hacen participar a las sombras como elementos de diseño.

Las torres son dos volúmenes de importancia: proceden del mismo espíritu y del mismo proyecto, constan de tres cuerpos y remate y, en muchos sentidos, están en todas las fachadas comunes del pueblo. Los tres cuerpos de cada torre son de planta cuadrada, cada vez de menores dimensiones el superior sobre el inferior. Cada uno de los cuerpos presenta un vano en las caras que lo forman: esas aperturas están claramente definidas con trabajos de cantería y cada una, además, va flanqueada por dos columnas medias muestras que, en las esquinas, dan lugar a unas piezas estriadas para facilitar los cambios de paños sin la rudeza de los ángulos de 90 grados.

El interior del recinto es el de un conjunto muy bien adaptado a sus funciones pues cada elemento parece tener un papel que desempeñar: la nave es de planta en forma de cruz latina y sus elementos están dispuestos para que las miradas y las circulaciones de los fieles terminen en el presbiterio y en el retablo de cantera que ocupa el muro testero. El espacio para las celebraciones litúrgicas es amplio y suficiente y el arreglo a manera de retablo es una composición que comienza por el centro, aloja una serie de elementos escalonados y se resuelve en un sagrario sobre cuyo eje, más arriba, se encuentra un nicho que aloja una reproducción de la Virgen de Guadalupe. Ese nicho va protegido por un marco y ambos aparecen flanqueados por dos columnas que soportan un frontón curvo que se repite en un entablamento. Las columnas, a su vez, corresponden a otras en cuyos espacios intercolumnios se encuentran otros nichos de los cuales sólo uno, el del lado de la Epístola, muestra una segunda imagen: se trata de un San José con el Niño. El otro nicho permanece vacío. Después de la sucesión de elementos que se mencionan, el retablo termina pareciendo una aportación inspirada en los lineamientos del barroco y no del neoclásico, como es en la realidad.

Salvo las pinturas que aparecen en las pechinas, en la parroquia no hay otras obras murales, condición decorativa que recientemente fue cedida a algunas reproducciones digitales que aparecen sobre los muros de los brazos del crucero y aún en otros sitios, como arriba de las puertas laterales. La imaginería que fue dispuesta en el retablo es prácticamente la única del espacio religioso y la que se conserva en la sacristía es de origen y alcances populares sin muchos méritos artísticos .
A juzgar sólo por las dimensiones e importancia de sus componentes principales, la iglesia podría ser considerada como una creación de constructores del siglo XIX. de hecho, la mayor parte de los rasgos del templo son muy similares a los que se eligieron para otros conjuntos en sitios cercanos a la localidad en aquella época

Una parte considerable de la arquitectura de carácter religioso fue desarrollada en México en templos que fueron organizados sobre plantas rectangulares, primero, y de forma de cruz latina, después. Los atributos geométricos de numerosas iglesias no son, por ello, fuentes de información confiables acerca de sus etapas de integración. La presencia de algunos detalles influidos por propuestas académicas atribuye a esta capilla valores que la comunidad ha apreciado como representativos de una obra que cada vez les es más cercana.

La solución de las piezas claves en la composición, como el nicho en el que se aloja la imagen de la Virgen de Guadalupe en el retablo que preside el presbiterio hacen evidente la participación de mano de obra académica o especializada durante las etapas principales de integración del espacio.